7 Lagu Terbaik di Flume's 'Skin,' Album Baru Virtuosic dan Cohesive-nya

Flume baru saja merilis album studio keduanya, Kulit, dan, dengan itu, mencapai suatu prestasi yang sebagian besar seniman tidak bisa. Dia menyelesaikan tantangan album kedua: untuk menghasilkan sebuah karya yang tidak hanya mereproduksi fitur terbaik dari debutnya, tetapi melampaui itu. Dengan Kulit, produser Australia berusia 24 tahun ini berhasil menggunakan kembali dan melampaui elemen-elemen paling menarik dari album pertamanya. Harvey Edward Streten menegaskan bahwa dia ada di sini untuk tinggal.

Album self-titled pertamanya - yang dirilis ketika ia baru berusia 21 tahun - nyaris tanpa cacat. Dengan sepantasnya, ia menjadi label poster Future Classic-nya, dan membuat musik elektronik Australia keluar dari ketidakjelasan. Dia memukul akord yang sebelumnya tidak pernah terdengar, yang menggabungkan elemen EDM dan hip-hop instrumental bonafide; karenanya, ia menarik beragam telinga.

Ketika album pertama Anda berada di puncak tangga lagu, tujuan luar biasa dengan album kedua Anda adalah untuk membuat audiens album pertama Anda bahagia sementara Anda membuat mereka lebih terkesan - dan juga saat Anda menarik audiens yang lebih besar. Anda tidak hanya ingin membuat lasagna lezat yang sama, Anda ingin menambahkan beberapa bumbu dan lauk. Dan inilah yang bisa dilakukan Flume Kulit. Mengingat kesuksesannya, masuk akal bahwa ia mampu menyisihkan vokalis dan rapper sesuai keinginannya: album ini menampilkan Beck, Little Dragon, Vince Staples, Kai, Tove Lo, dan Aluna George - di antara yang lain.

Semua yang dikatakan, inilah hit - pada album yang sangat fleksibel dan kompak, sulit untuk memilih hanya beberapa.

"Never Be Like You (feat. Kai)"

Flume merilis "Never Be Like You" sebagai single pada Januari. Sederhananya, itu adalah lagu yang dapat Anda ulangi terus. Intro lagu ini menyeimbangkan lirik lagu Kai yang downbeat dengan lonceng dan bantalan yang optimis saat lagu itu menumpuk hingga jatuh. Setelah itu, Kai dan Flume bersaing untuk mendapatkan sorotan: di satu sisi, suara dan ungkapan-ungkapan Kai terus-menerus mengesankan; di sisi lain, Flume mampu mempertahankan latar belakang berdenyut sambil memvariasikan drum dan instrumen yang cukup untuk menjaga perhatian Anda.

Seperti kebiasaannya, ia dapat dengan mulus beralih antara minimalis yang memikat dan kompleksitas head-banging. Drum gagapnya entah bagaimana tidak pernah gagal masuk akal. Dia memberi Anda bass dan kemudian mengambil bass, dan setiap reintroduksi hanya apa yang Anda minta dari lagu.

"Katakan Itu (feat. Tove Lo)"

Ketika Anda Flume, Anda dapat menemukan artis berbakat dan kemudian berada di studio bersamanya minggu itu juga. Atau begitulah yang menulis produser di Instagram: “Saya mendengar lagu Tove Lo bermain di sebuah bar di LA, saya tidak tahu siapa itu, jadi saya Shazamed. Beberapa hari kemudian kami berada di studio bersama-sama, semuanya terjadi dengan begitu cepat! ”Jika lagu itu sendiri, dan bukan hanya vokal, muncul dengan cepat, Flume adalah alat yang hebat.

Ini adalah trek yang seimbang dengan indah: ada momen-momen penting, dan bahkan saat-saat di mana instrumen-instrumen itu jatuh, yang secara sempurna melengkapi bagian utama yang berat, tanpa akhir yang menarik. Sementara itu vokal Tove Lo meluncur dan membuka seluk-beluknya.

“Mati Rasa & Dingin”

"Ini adalah lagu yang paling saya banggakan dalam catatan," Flume menulis. Itu masuk akal, Mr. Streten: ini menunjukkan seluruh jajaran kemampuan musik Anda. Lagu itu berevolusi; mendengarkan adalah sebuah perjalanan. “Konsep di balik lagu ini adalah mencari cara untuk menggabungkan suara dari musik eksperimental dan pop,” katanya, “lalu masuk akal. Saya mendirikan & mempercepat vokal Kučka untuk membuatnya terdengar seperti bayi alien dari masa depan. Kedengarannya agak salah, tetapi juga agak benar. "Tidak banyak yang bisa dikatakan.

"Kehilangan barang tesebut"

Inilah Flume: "Saya pikir suara aneh di awal trek terdengar seperti panggilan paus elektronik, jadi sebelum Vic naik, trek ini disebut Electro Whale Symphony." Vic Mensa, 22 tahun dari Chicago, tidak jalur keadilan.Dalam sajaknya, dia mengalir seperti Aesop Rock. Dalam paduan suara, saat ia bernyanyi, Saya mungkin / Lose itu, dia terdengar seolah-olah seseorang meremas bagian manusianya - tetapi, mengingat pesan lagu itu, itu tepat. Sekali lagi, Flume dan ciri-cirinya mampu mencapai simbiosis yang baik: detaknya semakin kuat sampai turun, dan ia mampu membangkitkan perasaan, yah, kehilangan itu. Getaran balok kayu bernada tinggi yang intermiten adalah sentuhan yang sangat sederhana.

Di Saluran, album pertamanya, hanya ada satu rapper: T.Shirt. Lagu, "On Top," ternyata bisa dibilang terlemah dalam koleksi. Baik T.Shirt atau Harvey yang lebih muda tidak dapat membuatnya bekerja; lagunya berkualitas, tetapi kadang-kadang Anda bisa melihat jahitannya. Terkadang, jujur ​​saja, rasanya canggung. Di Kulit Namun, semua fitur rapper halus dan alami.

Single besar album lainnya, "Smoke & Retribution," yang menampilkan Vince Staples, adalah hit lain. Flume menjelaskan prosesnya: “Biasanya, saya memulai irama dulu, dan kemudian rapper terlibat. Kali ini berbeda, saya memiliki vokal pertama Vince, dan menulis musik di sekitarnya. "Itu bukan metode yang sangat ortodoks, tetapi, mendengarkan lagu ini, Anda tidak akan pernah menebak bagaimana itu terjadi.

"Seperti air"

"Like Water," lagu kedua yang terakhir diputar Kulit, tampaknya merenung. Ini adalah tanda tangan lain, trek Flume yang unik. Perubahan akor sama sekali tidak rumit, tetapi master muda ini mampu memvariasikan tekstur, perkusi, dan instrumentasi yang cukup sehingga Anda tidak pernah bosan. Lagu ini intens, terutama dengan vokal jeritan MNDR yang menjerit. "Ini adalah salah satu lagu pertama yang saya tulis untuk dicatat," Flume menulis. "Vokal Amanda memiliki semacam kualitas dunia lain yang aku suka." Benar, Flume. Benar.

“Gratis” / “Ketika Segalanya Baru”

Kedua trek ini konseptual dan serupa, sehingga dapat disatukan. Dalam “When Everything Was New,” Flume menulis bahwa ia “ingin menciptakan perasaan nostalgia. Keajaiban / ketakutan / kegembiraan yang dirasakan seorang anak saat pergi ke karnaval atau pekan raya untuk pertama kalinya. Sebagai orang dewasa saya sering melewatkan perasaan mengalami hal-hal untuk pertama kalinya. ”Sebagian besar album dan lagu konseptual tidak memenuhi visi artis - ada sesuatu yang pasti hilang dalam terjemahan. Tapi lagu ini, dengan karnaval-esque, melodi berulang-ulang, vokal yang lapang, dan suara anak-anak bermain, berhasil.

Nostalgia adalah salah satu emosi yang lebih rumit: itu membuat Anda merasa hangat dan tidak jelas sementara itu menghanyutkan Anda. Dan itulah, sebenarnya, apa yang dilakukan lagu ini. Tidak ada perkusi tetapi untuk suara tetesan yang hampir tidak berirama yang muncul di akhir; lagunya, seperti nostalgia, hanya membangun gairah sampai meluap-luap, lalu menghilang tanpa terduga.

"Gratis," tulis Flume, adalah upaya untuk mengatasi blok kreatif.

Kami akan membiarkan dia menjelaskan:

“Saya menjadi sedikit gila ketika mencoba menulis musik di studio saya di rumah di Sydney. Saya memiliki blok penulis selama berbulan-bulan, ke titik di mana saya pikir saya mungkin tidak akan pernah bisa menulis musik lagi. Jadi saya membeli tiket satu arah ke Tasmania, menemukan pondok kayu di hutan, dan mengisolasi diri dari dunia selama 10 hari. Inilah saat saya membebaskan diri dari blok kreatif saya. ”

Pasti baik.

Bagaimanapun, begitu Anda tahu bagaimana lagu itu muncul, sifatnya yang berliku-liku mulai masuk akal. Lagu itu terasa marah namun bangga - persis seperti yang Anda harapkan dari seorang artis yang mengatasi penghalang yang tidak bisa dijelaskan.

Satu hal yang pasti: kami senang Anda berhasil mengatasi blok itu, Flume, dan kami senang Anda membuktikan - 16 kali, di 16 trek - bahwa Anda tidak hanya dapat tetap menulis musik: Anda dapat menulis lagu yang cerdas, dan Anda matang dengan baik. Sedikit yang memiliki kapasitas itu.