Peraturan Kejuaraan Cosplay Baru ReedPOP Adalah Reboot yang Sangat Dibutuhkan dari Hobby

Cosplay, yang dulu merupakan subkultur tempat para penggemar berpakaian dan bertindak seperti buku komik dan karakter fantasi, sekarang menjadi arus utama, karena film geek menghasilkan banyak uang dan konvensi seperti Comic-Con muncul di seluruh dunia. Meskipun hampir tidak ada orang yang akan berhenti dari pekerjaannya sehari-hari untuk melakukannya secara profesional, beberapa elit seperti Yaya Han dan Jessica Nigri telah merekayasa sebuah merek yang mengangkat mereka menjadi bintang. Kontes cosplay dalam konvensi di seluruh dunia menginspirasi desainer dan pemain, menuntut upaya kolosal untuk imbalan tipis. Drama gaya hidup inilah yang menciptakan reality show Syfy 2013 Pahlawan Cosplay.

Tapi itu masih hobi muda dengan bug di sistem. Kejuaraan cosplay paling bergengsi di dunia, Crown Championships of Cosplay yang bertempat di C2E2 di Chicago, sampai sekarang menggunakan kategori yang tidak jelas seperti "film," "anime," dan "video game" yang dibuat untuk kompetisi yang tidak merata. The Iron Mans dan Big Daddies secara teratur menaikkan spandex dan Sailor Moon, tidak peduli kerja keras yang diperlukan untuk menjahit atau merekatkan.

Sebagai tanggapan, ReedPOP - penyelenggara induk C2E2, New York Comic Con, dan konvensi global lainnya - mengumumkan bulan lalu tentang reboot aturan kejuaraannya yang diharapkan perusahaan bahkan untuk lapangan permainan. Kategori-kategori ini akan diimplementasikan di divisi Kejuaraan Barat perdana, memulai debutnya di Emerald City Comicon Seattle pada bulan April:

Sulaman: Cosplay dibangun terutama melalui menjahit, menjahit, menyulam, dll.

Baja: Cosplay dibangun terutama dengan mencetak dan membentuk lapisan luarnya menggunakan akrilik, busa EVA, Worbla, Wonderflex, kardus, dll.

FX: Cosplay yang terutama menampilkan animatronik, efek optik, efek mekanis, riasan efek khusus, prosthetics, dll.

Lebih besar dari hidup: Cosplay yang menutupi pembuat dan memperpanjang anggota tubuh mereka setidaknya satu kaki panjangnya.

Saya menjangkau Direktur Pemasaran Merek Global ReedPOP Brian Stephenson dan Koordinator Konten & Talent Justin Flores tentang proses dua tahun mereka membentuk kembali kejuaraan cosplay terbesar di dunia dan apa artinya bagi masa depan hobi.

Apa yang memotivasi kalian untuk membereskan aturan baru untuk Kejuaraan Mahkota? Dari mana aturan-aturan baru ini berasal?

Brian Stephenson: Ini adalah puncak dari proses dua tahun. Saat kami telah membangun berbagai hal, berkembang secara global, dan berbicara dengan cosplayer di seluruh dunia, beberapa umpan balik yang kami dapatkan adalah masuk akal untuk membuat kategori yang sesuai dengan yang sudah jelas. Ada cosplayer dari seluruh dunia dan kami ingin memperbaiki kompetisi untuk membakukannya, agar masuk akal dan menyoroti komunitas dengan cara yang positif.

Justin Flores: Saya berbicara dengan cosplayer dan juri dari semua acara kami. Dengan aturan lama kami, kami mengelompokkan kategori melalui komik, televisi, video game, dan anime. Kami jelas memiliki banyak persilangan antar genre. Tentu saja sejumlah film buku komik keluar di mana beberapa kontestan merasa tidak yakin kategori apa yang akan ditempatkan. Tapi Saya pikir masalah dari para pesaing dan juri sama-sama selalu turun ke gaun busa versus cosplay lapis baja yang dikonstruksi dalam kategori yang sama. Terutama karena sangat sulit untuk, pada skala yang merata, memberikan evaluasi yang tepat untuk keduanya.

Saya membayangkan Sailor Moon yang paling tampan tanpa tandingan Iron Man. Itu yang ingin Anda hindari?

BS: Saya pikir kami hanya ingin benar-benar melihat keterampilan dan kesenian. Saya berada di Paris untuk acara Comic Con kami dan gadis yang menang di sana yang akan bersaing di Crown Championship. Dia memiliki gaun Cinderella yang merupakan salah satu yang paling menakjubkan, dirancang luar biasa … pekerjaan jarum hanya mengejutkan. Tapi bagaimana Anda bisa menilai dengan adil di mana dia harus bersaing dengan Hulkbuster yang menang di New York Comic Con? Siapa yang akan mengatakan artis mana yang memiliki nilai lebih ketika mereka sangat berbeda tetapi keduanya sangat layak mendapatkan gelar?

Kami ingin mengembangkan kategori sehingga lebih banyak apel menjadi apel, di mana itu akan menjadi menjahit terhadap menjahit. Kami masih ingin memberikan yang Terbaik dalam Pertunjukan - yang sangat berbeda, ada kriteria yang berbeda di sana - tetapi kami ingin memberikan orang-orang lapangan yang adil yang akan menyoroti keterampilan mereka dengan cara yang terasa otentik bagi masyarakat.

Apakah sulit membuat aturan untuk sesuatu yang dibangun di atas seni dan bukan pemenang yang jelas seperti yang akan Anda temukan dalam olahraga?

JF: Saya pikir untuk segala jenis kompetisi penilaian, kami akan selalu mengalami pertanyaan tentang bagaimana kami dapat membuat ini lebih baik. Untuk kompetisi seperti ini, itu didorong oleh mencoba bersikap adil dan berbicara dengan berbagai keterampilan yang dimiliki cosplayer.

Itu adalah proses awal. Kami harus mengambil uji tuntas untuk berbicara dengan banyak orang yang berbeda dengan poin yang berbeda bagaimana kompetisi dan kategori dapat dibagi. Pada akhirnya, berdiskusi sebagai tim apa yang terbaik untuk mencapai tujuan kita adalah menempatkan semua orang pada bidang yang sama.

Saya pikir kita sedang menuju ke tempat yang baik, tetapi saya tidak akan mengatakan kita sudah sempurna. Kami akan mengatakan bahwa kami akan melakukan yang terbaik saat kami bergerak maju dan mengembangkan kompetisi.

Apakah Anda tahu jika Anda pernah sampai pada titik di mana cosplayer memilih kostum lapis baja atau mencolok hanya untuk menang?

JF: Sulit bagi kami untuk mengetahui bagaimana semua orang termotivasi karena itu adalah hal yang sangat terbuka dan semua orang dapat cosplay karena sejumlah alasan. Beberapa cosplay karena mereka benar-benar ingin memamerkan desain dan karya, orang lain ingin mewujudkan karakter karena sesuatu yang sangat penting bagi mereka. Saya tidak ingin menggeneralisasi siapa pun untuk motivasi mereka, tetapi saya akan mengatakan saya tidak akan membiarkan pesaing melewati untuk mengambil rute membangun jenis cosplay tertentu karena lebih menarik.

Ceritakan sedikit tentang apa yang akan terjadi di divisi Kejuaraan Barat. Anda memiliki LeeAnna Vamp yang menjadi juri. Apakah dia berkontribusi pada aturan baru?

JF: LeeAnna telah terlibat dalam proses dan umpan baliknya dari pengalamannya tentu saja membantu kami mencari tahu apa aturan terbaik yang ditetapkan. Yaya Han menilai C2E2 dan juga terlibat.Kami selalu kembali ke para juri ini, seperti desainer kostum Marvel Studios Ann Foley. Kami selalu berusaha menerima umpan balik mereka dan melihat aturan apa yang paling tepat dan tepat.

BS: LeeAnna adalah hakim di Vienna Comic Con kami di Austria pada bulan November. Pergi ke kompetisi kami mengobrol dengannya, dan dia memberi kami beberapa ide bagus dan menggunakannya dari Wina yang membantu menginformasikan apa yang kami lakukan. Kami bekerja dengan desainer profesional untuk cosplayer profesional seperti Yaya dan lainnya, berbicara dengan mereka dan memastikan itu akan menjadi otentik dan sesuai dengan apa yang dicari pesaing.

Di mana Anda melihat cosplay dalam beberapa tahun ke depan? Apakah Anda melihatnya lepas landas seperti yang dilakukan pemain eSports?

BS: Saya tidak tahu apakah orang-orang mengerti seberapa besar pemirsa cosplayer di media sosial. Sangat mencengangkan. Mereka memiliki lebih banyak suka dan lebih banyak pengikut daripada banyak selebriti. Saya hanya dapat melihat bahwa semakin banyak orang meningkatkan kualitas kerajinan mereka dan semakin banyak orang menjadi perhatian.

Yaya Han pernah berkompetisi di Festival Anime New York dan New York Comic Con di masa-masa awal, dan sekarang dia menumbuhkan audiensi yang besar. Saya pikir seiring pertumbuhan ini hanya akan berlanjut, dan saya berharap apa yang kita coba ciptakan di tingkat global akan memicu pertumbuhan pesaing dari negara lain yang memiliki hasrat. Semoga itu menciptakan komunitas yang benar-benar dibangun di atas dirinya sendiri, dan Kejuaraan Global Cosplay menjadi pusat percakapan dan orang-orang bersemangat dan meniru favorit mereka, melihat trik dan taktik untuk saling menghancurkan pikiran satu sama lain. Saya pikir itu berpotensi tumbuh seperti yang Anda lihat di acara TV Suara dan orang-orang ditemukan. Saya akan senang melihat beberapa cosplayer bertransisi menjadi mengerjakan film atau memikirkan hal-hal yang berbeda.

JF: Saya senang melihat bahwa orang-orang yang telah menghabiskan begitu banyak waktu dan upaya untuk mengembangkan kerajinan mereka, persona mereka, dan basis penggemar mereka memiliki pertimbangan yang sama dengan selebriti lainnya yang diundang ke pertunjukan. Saya pikir ini adalah kesempatan yang bagus untuk melihat bakat tumbuh jika itu yang ingin mereka lakukan: membangun, mendesain, menjalankan bisnis mereka, atau ditemukan yang dapat bersaing dengan desainer di set film. Mungkin ada peluang di sana bagi mereka untuk berbagi ide untuk menciptakan karya luar biasa yang dapat muncul di media kita hari ini.

Tetapi bagi saya, yang saya harap dari kompetisi ini adalah bahwa pada akhirnya, orang-orang bersenang-senang. Sangat mudah untuk berbicara tentang bagaimana setiap orang bisa terkenal dan memiliki bisnis dan itu luar biasa. Tetapi pada akhirnya, Anda bersenang-senang, itu tidak masalah bagi saya.

Apakah Anda pikir kita akan melihat desainer pemenang Oscar yang datang dari kompetisi cosplay?

BS: Sangat mungkin. Ada hal-hal yang dilakukan orang. Contoh yang bagus, kita jalankan Star Wars Perayaan dengan Lucasfilm dan BB-8 diciptakan oleh beberapa orang yang hanya pembangun droid, dan Kathleen Kennedy benar-benar menemukan dan memperhatikan mereka dan meminta mereka untuk membuat robot. Dia datang dan bertemu dengan pembangun droid dan berkata, "Kalian harus membuatkan kami sesuatu!" Dan sekarang mereka secara resmi dengan film itu. Luar biasa.

Saya pikir hal yang sama dapat terjadi ketika kesadaran ditingkatkan untuk beberapa hal yang dilakukan orang-orang seperti Hulkbuster di New York Comic Con dan Cinderella dari Paris, atau sejumlah orang yang akan berada di Crown Championship. Dan siapa yang tahu apa yang akan kita lihat di Kejuaraan Barat. Kami memiliki hakim seperti Ann Foley dan Stephanie Maslansky, yang merancang kostum untuk Agen S.H.I.E.LD., Pemberani, dan Jessica Jones. Mereka melihat tingkat bakat dan kualitas yang mereka masukkan ke dalam pekerjaan mereka, saya pikir semuanya mungkin.