'Vinyl' Episode 3 Crams in Punk, Rap, Soft Rock, dan Alice Cooper

Apa tidak ada Vinyl tidak bisakah (baca: tidak akan) membahas tentang panggung musik tahun 1970-an? Orang mendapat kesan, dari sejumlah retrospektif rock tentang periode - dan begitu banyak era fetishized dalam sejarah musik - bahwa itu adalah momen budaya yang kacau. Rock 'roll' sedang diintelektualisasi, dikomodifikasi, dan didiversifikasi lebih dari sebelumnya; orang punya uang yang mereka tidak tahu harus berbuat apa, dan kebanyakan dari mereka tidak membelanjakannya dengan bijak.

Dan meskipun begitu Vinyl adalah, dalam beberapa hal, berfokus pada proliferasi "punk rock" - saat ketika akarnya ditanam - acara ini bersikeras untuk mengambil semua elemen diaspora musik periode itu. Sayangnya, itu terus-menerus berisiko absurditas saat mencoba ini. Sementara kilas bawah tanah Velvet dalam episode minggu lalu masih menjadi titik nadir, taktik survei sejarah baldfaced dalam episode minggu ini akan membuat setiap pemirsa berharap bahwa Vinyl akan mengambil sudut-sudut yang lebih diskriminatif.

Banyak episode yang didominasi, untuk pertama kalinya, oleh kepribadian musik yang nyata. Ini didasarkan sekitar serangkaian adegan di mana glam dan leluhur logam Alice Cooper (diperankan oleh Dustin Ingram) memimpin Richie A&R Clark (Jack Quaid) tentang kemungkinan kesepakatan, dan kemudian menakut-nakuti dia dengan guillotine tahap Cooper merek dagang. Ini adalah bagian terbaik dari pertunjukan sejauh ini, mungkin, dan satu-satunya penggambaran yang baik dari seorang tokoh musik kehidupan nyata. Meskipun Alice Cooper benar-benar bermain solo dua tahun kemudian, implikasinya adalah: A&R yang menggerogoti uang ini tidak memiliki keraguan atau rasa hormat terhadap seni, bla bla. … Alice tidak akan pernah solo, kawan! Ini adalah premis yang lemah dengan realisasi yang menghibur.

Namun dikotomi ini - antara pecinta seni dan operator - menjadi pusat perhatian yang mengganggu pada episode ini, khususnya sehubungan dengan Richie. Dia digambarkan sebagai satu-satunya eksekutif bigwig di industri yang "peduli tentang musik" di acara itu. Itu adalah salah satu sumber dari kepalanya yang berkepala banteng dan siksaan batin siapa-yang-bercinta; tidak ada pada acara itu, secara tematis, diletakkan setebal titik ini. Jadi minggu ini, Richie menandatangani Nasty Bits - sebuah band proto-punk - dan menghadiri pertunjukan New York Dolls yang menunjukkan ketika tidak ada seorang pun dari industri yang tampaknya tertarik dengan gerakan tersebut. Dalam episode ini, Terence Winter & Co. mengemas referensi paling tidak jelas dalam seri ini: suntikan Sniper, band Joey Ramone digawangi dengan payet sebagai "Jeff Starship" sebelum mengenakan jaket kulit dan bergabung dengan Ramones. Richie dulu sana, man, karena acara harus mengklarifikasi berulang-ulang.

Obsesi ini membuat acaranya terasa, lebih dan lebih, seperti pastiche kosong. Tak satu pun dari momen-momen ini yang sebanding dengan adegan komik yang tidak sengaja di mana mantan artis blues Richie, Lester Grimes, sekarang menjadi super di proyek-proyek Bronx, menyaksikan benih-benih musik rap. Benar, hip-hop mani, DJ Kool Herc sedang memutar rekaman di ruang bawah tanah gedungnya. Orang-orang tua yang menonton mungkin keberatan, tetapi Lester - yang telah kami hargai sebagai Musisi Sejati - mengerti. "Terus, Herc," gumamnya.

Di tengah semua momen budaya itu Vinyl tim penulis mencoba untuk menjejalkan (Andy Warhol dan kelompok penyanyi Seals and Crofts-esque soft-rock muncul di sini, juga), para karakter didorong keluar, terperosok dalam melodrama yang menggelikan dan krisis krisis eksistensial tipikal yang samar. Perasaan tidak puas karakter Richie dan Devon diekspresikan terutama melalui kilas balik yang tak terhindarkan, yang mengambil informasi lebih bersejarah. Jika Vinyl tidak menetap di lebih dari plot segera, itu akan berjalan sebagai salah satu pertunjukan HBO terburuk dalam beberapa tahun.