Pengumuman Margaret Atwood 'Angel Catbird' Bukanlah Suatu Tanda Besar

Sudah beberapa tahun yang sulit bagi penggemar tulisan tangan feminis Margaret Atwood, yang terbaik - Kisah Handmaid, Bernegosiasi dengan Orang Mati, Mata kucing, Oryx dan Crake - telah menjelaskan relung terdalam dari jiwa wanita, artis, dan karakter tertindas lainnya. Beberapa karya Atwood yang paling berbahaya telah berusaha mengungkap pikiran para tokoh klasik yang diabaikan: Jimmy yang kurang berprestasi dan si jenius yang hampir gila psikotik.

Novel-novelnya yang paling kuat membisikkan tesis mereka melalui adegan tekad yang tenang, di mana para pahlawan Atwood berjuang dengan keinginan batin mereka untuk mematuhinya. Selama beberapa dekade, penulis Kanada ini telah menjadi suara utama dalam literatur spekulatif dan "fiksi ilmiah sosial", meyakinkan para kritikus dengan kedipan bahwa ia bukan penulis "fiksi ilmiah". Dia bahkan mengkritik para penulis fiksi ilmiah sains di media, menyebut buku-buku mereka "cumi-cumi berbicara di luar angkasa".

Ketika Atwood mulai memasukkan genre yang tampaknya dibencinya, tulisannya menderita. Masalahnya dimulai dengan sekuel langsung pertama Atwood, Tahun Banjir, yang menceritakan kembali beberapa peristiwa dari Oryx dan Crake dari sudut pandang karakter yang berbeda. The New York Times bernama Tahun Banjir “menceritakan kembali dengan brilian”, tetapi sebagian besar ulasannya dikhususkan untuk merekayasa ulang kejeniusan novel-novel Atwood sebelumnya. Itu Klub AV mencatat bahwa, “dari sudut pandang naratif belaka, novel baru Atwood tidak memiliki banyak alasan untuk eksis”, meskipun ia mengakui bahwa buku itu efektif dan menyenangkan. Para kritikus, secara keseluruhan, tampak terkesan dengan apa yang telah dilakukan Atwood: sebuah sekuel yang mengasyikkan yang tidak diminta oleh siapa pun.

Atwood memberi kita pertahanan yang sangat literer untuk menjual MaddAddam, angsuran ketiga dan terakhir dalam trilogiya, "Ada ceritanya," katanya, "lalu ada kisah nyata, lalu ada kisah tentang bagaimana kisah itu sampai diceritakan. Lalu ada apa yang Anda tinggalkan dari cerita. Yang merupakan bagian dari cerita juga. "Meskipun Theo Tait dari Penjaga memang mengakui dia menikmati ketiga novel, ia menambahkan dalam ulasannya tentang MaddAddam bahwa "mereka benar-benar menghadirkan tontonan eksentrik - kecerdasan yang terpelajar, terpelajar, membuang referensi ke Robinson Crusoe, Blake, dan terutama Milton, sambil menulis apa yang pada dasarnya adalah film B epik." Dia mengagumi keefektifan Atwood, tetapi menyebut usahanya itu. bukan "baru atau halus."

Kehalusan adalah kartu panggil Atwood selama empat dekade pertama karirnya. Sebagian besar perangkat plot besar dalam novel-novel sebelumnya, yang sekarang dianggap sebagai klasik, berputar di sekitar rahasia yang disimpan wanita dari suami mereka, dan pembunuh wanita. Kembali di tahun 70-an, Atwood memungkinkan drama dari novel-novelnya terjadi dalam kilas balik, dalam urutan mimpi dan dalam percakapan yang samar-samar dan tidak terdengar. Hubungannya yang rumit dengan karya genre, pertama menghina itu, kemudian membuat istilah genre pribadinya sendiri untuk menghindari kategorisasi - dia bersikeras dia bukan penulis feminis, atau penulis fiksi ilmiah sampai hari ini - telah menginformasikan pilihan proyek yang tampaknya tidak menentu di terakhir beberapa tahun.

Penelopiad, Atwood menceritakan kembali tentang Pengembaraan dari sudut pandang Penelope, diterbitkan pada 2005 dan dijual tanpa menginspirasi banyak ulasan. Atwood mulai menambahkan aspek-aspek multimedia ke dalam tur buku ini, termasuk pertunjukan paduan suara, yang oleh beberapa kritikus dianggap sebagai upaya untuk membuat novel-novelnya ramah media sosial. Atwood bergabung dengan Twitter pada 2009, dengan cepat menjadi salah satu pengguna industri yang paling produktif, dan responsif. Pada 2013, Lorraine York menulis Margaret Atwood dan Buruh Selebriti Sastra, mencatat bahwa suara naratif Atwood, dan persona publik telah berubah secara drastis di bawah sorotan sejak tahun 1970-an. Menurut York, Atwood mulai menyebut tur promosinya "belum pernah terjadi sebelumnya, dan tidak dapat diulang," yang, seperti yang ditunjukkan York, tidak benar. Cross-marketing selalu menjadi taktik yang digunakan oleh penerbit buku, terutama yang bekerja dalam genre fiksi sains Atwood yang difitnah. 2015 The Heart Goes Last secara kritis dikutuk karena ceroboh dan membingungkan.

Tahun ini, Atwood menyumbangkan novel terbarunya ke The Future Library, menjamin tidak ada yang akan membacanya selama satu abad, sampai kapsul waktu Perpustakaan memungkinkan akses ke bukunya. Dan, tentu saja, pada akhir 2015, Dark Horse Comics mengumumkan bahwa mereka akan menerbitkan perampokan Atwood ke dalam novel grafis, yang bisa dibilang genre yang paling menggiurkan bagi penulis kontemporer.

Semua perkembangan karier yang mencolok ini, berfokus pada upaya promosi dan menggunakan teknologi dan media sosial, tidak secara tepat menandakan zen Atwood siap untuk merilis salah satu karyanya yang tenang klasik. Sulit menerima berita dari Malaikat Catbird Judul dan cover art yang konyol saja. Akankah Atwood mengantarkan novel grafis yang layak untuk karya-karyanya sebelumnya? Itu tergantung pada apakah dia menghormati, atau shirks, genre lain. Novel grafis, seperti fiksi ilmiah, telah menghasilkan beberapa karya seni yang paling menakjubkan dalam dekade terakhir. Atwood sudah mengalienasi sebagian besar jumlah pembaca dengan menegaskan buku-bukunya lebih bernuansa dan lebih realistis daripada karya penulis seperti Ursula K Le Guin dan Octavia Butler. Apakah dia akan bekerja ke tempat lain Malaikat Catbird dalam kanon yang sudah penuh dengan karya grafis sastra, atau akankah dia menggeneralisasi tentang genre ini juga?