Alt-Rap Mendapat Album Konsep Dari Cavanaugh Itu Mengubah Segalanya

Jika Anda penggemar alt-hip-hop atau backpack-rap, Anda akan senang mengetahui bahwa Natal datang lebih awal.

Jenius Indie dan kekuatan kreatif alam yang secara universal dirayakan Open Mike Eagle telah bekerja sama dengan lembaga rap auteur rap yang membungkuk genre-eksperimental Serengeti pada sebuah proyek kolaborasi bernama Cavanaugh, yang telah menghasilkan album konsep hip-hop besar pertama pada dekade terakhir. Dari siaran pers, inilah ringkasan dari plot meta album "Waktu & Bahan":

Dalam pengembangan kota baru di sisi barat jauh dari Detroit, Florida, diamanatkan dengan pemungutan suara dewan kota 5 hingga 4 bahwa struktur perumahan baru didirikan yang memiliki unit kondominium mewah yang tersedia untuk kepemilikan pribadi dan perumahan seksi 7 di gedung yang sama.. Melalui pintu masuk yang terpisah, gedung Cavanaugh melayani dua populasi yang sangat berbeda. Dan meskipun gaya hidup penduduk bervariasi, setiap unit bergantung pada sistem pipa dan kabel yang sama dan dilayani oleh kru yang sama. Mike dan Dave memiliki 14 tahun pengalaman gabungan dalam pemeliharaan Cavanaugh. Mereka biasanya bekerja salam mabuk, bergumam kepada penduduk, menyerap semua penghinaan yang dimiliki oleh penduduk berpenghasilan tinggi dan rendah untuk satu sama lain. Mereka berbicara omong kosong satu sama lain sepanjang hari. Mengeluh tentang kehidupan rumah tangga mereka, memunculkan kisah-kisah pasif yang agresif di mana mereka berpura-pura menjadi pria yang lebih marah, lebih kuat, dan lebih ekspresif. *

Baik Mike dan Serengeti hidup di ujung lidah Anda, jika Anda tipe orang yang secara teratur membela genre hip-hop terhadap kritik yang dapat diprediksi. Mereka adalah tukang kata yang merefleksikan terputusnya budaya yang didukung oleh earworms yang diinfuskan oleh partai yang tampaknya lebih tematis di rumah dalam dunia film indie daripada aksi tentakel aksi musim panas yang sarat dengan ledakan. Open Mike Eagle telah merilis beberapa rilis setiap tahun sejak 2010, di samping podcast tentang acara Cartoon Network Waktu berpetualang dan berbagai pelarian ke dunia komedi standup yang tidak bisa ditembus. Serengeti (David Cohn) juga telah mengejar satu dekade narasi berbasis karakter dengan daftar kolaborasi artistik yang mengesankan, termasuk Son Lux dan Sufjan Stevens.

Yang membawa kita kembali ke Cavanaugh's Waktu & Bahan. Ini adalah rilis yang berani dan berbahaya yang memakan waktu kurang dari dua puluh enam menit tetapi meraih jenis ketinggian artistik yang telah menjamin single pertama slot rotasi permanen di NPR. Kami berkesempatan untuk duduk bersama Mike Eagle dan Serengeti untuk membicarakan pencapaian artistik besar-besaran ini, dan bagaimana rasanya memalsukan monumen baru di dalam genre-genre muda.

Bagaimana rasanya menunggu sampai Anda berdua menguasai suara artistik Anda sebelum secara kreatif menyeberang, meskipun saling mengenal sebelum Anda berdua terjun ke dalam kinerja?

Serengeti: Tidak sebentar ini terasa murah. Setiap detak, setiap kata didapat.

Bagaimana cara asuhan Chicago mendefinisikan suara Anda?

Mike: Sedikit sifat industri berdarah dalam pengaturan sonik. Pengaruh Chicago saya sangat banyak di yayasan saya sebagai rapper, tetapi bukan sebagai pilihan sadar. Saya ditentukan oleh nilai rap awal saya. Beberapa tidak dewasa dan harus diatasi. Terutama di era saya, rap Chicago sangat terpisah, Apakah Anda South Side atau West Side - yang menentukan apa yang penting bagi Anda dan memutarbalikkan identitas Anda.

Serengeti, Anda dikenal karena kolaborasi dengan orang-orang seperti Sufjan Stevens dan Son Lux. Apa yang membuat Mike berbeda?

Serengeti: Saya sudah lama mengenal Mike sehingga akhirnya melintasi jembatan ini sangat memuaskan. Saya merasa seperti terus mengatakan "Mike hebat!" Tapi sayangnya itu sederhana dan positif saya melihat seluruh proses.

Mike memproduksi seluruh album tetapi secara drastis memisahkan dirinya dari pengaturan Anda yang lain. Di mana Anda memusatkan perhatian?

Mike: Saya selalu jatuh cinta dengan ide produksi. Saya mungkin membuat seribu ketukan dalam hidup saya. Hal pertama yang saya lakukan di komputer pertama saya. Saya membuat ketukan ini dan membiarkan mereka mati sendirian. Proyek ini dimulai dengan ketukan yang saya agak … miliki. Saya tidak pernah memandangnya sebagai sesuatu yang saya gunakan, dan kemudian Dave mendengarnya dan menunjukkan apa yang membuat jalur trek ini berbeda. Ada energi baru untuk masuk dan membuat hal-hal ini mendukung lagu. Warna yang saya lukis dengan adalah awal dari perjalanan saya, secara musikal.

Ada perbedaan dalam cara saya membuat ketukan versus apa yang saya sukai sebagai pemain, dan akhirnya saya memadukan keduanya. Banyak yang terjadi dalam pasca produksi di album ini. Beberapa komposisi sangat statis dan ketika saya mencoba membuatnya lebih aktif, saya menarik masuk dan keluar dan meletakkan elemen di atasnya. Banyak barang synth dibawa kemudian ketika saya menemukan pijakan saya dengan elemen harmonik berdenyut. Cara saya memanipulasi sampel, saya suka menumbuk hal-hal bersama ke titik di mana catatan menjadi elektronik dan ambigu; dapat ditentukan tetapi Anda tidak dapat mengidentifikasi satu instrumen.

Ceritakan tentang membuat perampokan publik besar pertama Anda - video musik "Skenario" yang disutradarai oleh Ryan Calavano, dan ditayangkan perdana di NPR.

Mike: Saya memberi tahu Ryan tema yang sedang kami kerjakan dan tempat-tempat yang kami punya akses untuk memotret. Dengan bilah sebagai latar belakang, kita dapat dengan jelas melukis orang-orang ini sebagai versi karakter saya dan Dave dengan cara yang sederhana sehingga memperkenalkan semua pemirsa ke mana kita akan berasal dari delapan lagu lainnya di album - dua dudes dengan pekerjaan untuk melakukan yang memiliki kotoran untuk menembak pada akhir hari dan hanya rekan kerja mereka yang benar-benar dapat memahami dari mana mereka berasal. Ketajaman Ryan dengan pengeditan dan pencahayaan melebihi harapan saya untuk video ini, karena kami hanya ingin menangkap hal yang begitu sederhana. Saya melihat beberapa karyanya beberapa tahun yang lalu dan segera memburunya di media sosial untuk memerintahkannya mewakili estetika visual saya. Kami telah melakukan beberapa pekerjaan besar bersama, termasuk "Doa Pengurangan Selebriti" tahun ini."

Bagaimana rasanya memutus jalur hip-hop di NPR?

Mike: Sangat menarik bagi saya bahwa jangkauan musik NPR telah menjadi sangat kuat. Saya sudah mendengarkan dalam kehidupan pribadi saya selama bertahun-tahun. Saya selalu berpikir saya akan cocok untuk penonton dan di sinilah kita. Dave berkata dia sangat senang melihat apa yang telah kami lakukan ada di situs seperti NPR sebagai representasi dari hip hop. NPR memiliki banyak pendengar biasa yang tidak masuk ke dalam apa yang ada di bawah permukaan hal-hal jadi itu keren untuk menjawabnya - hanya berada dalam posisi untuk menunjukkan kepada orang-orang bahwa sesuatu yang tidak terduga sedang terjadi. Kami akan menangkap beberapa orang lengah. Ini membantu outlet yang kami sediakan konsep untuk pergi bersama dengan visual. Jika mereka mendengar itu dari proyek rock indie dengan mimpi besar secara teratur, maka kami berbicara dalam bahasa yang akrab.

Berjalan saya melalui bangunan "Zorak" sepotong demi sepotong. Itu adalah lagu yang brilian dan saya tidak tahu harus mulai mendekonstruksi apa pada tingkat mekanis.

Mike: Itu dimulai dengan loop yang kami letakkan dan letakkan trek vokal asli kami; kemudian mengembangkan struktur. Itu adalah lagu yang saya upayakan untuk membuatnya lebih besar dan lebih kompleks. Tidak terlalu rumit - tetapi apa yang layak. Saya membangun lapisan synth dan mengambil potongan untuk membuat tarian sampel itu berkembang. Jika Anda mendengar versi demo, Anda akan terkejut dengan kepadatan yang saya atur pada momen rock kecil yang sangat mudah dimengerti.

Berapa banyak karakter yang Anda lihat di album ini? Apakah ada perbedaan antara karakter Maintenance Workers Dave & Mike dan rap-stars Open Mike & Serengeti?

Mike: Tidak ada perbedaan dalam karakter. Ini bukan pelarian karakter karena ini adalah situasi saya dan Dave. Ini adalah cara untuk memahami bagaimana saya dan Dave bekerja bersama. Dan pekerjaannya adalah membuat lagu. Jika Anda membandingkan kami dengan dua pria yang menggerutu dan mengeluh, dan berurusan dengan populasi orang yang berbeda - yah, itulah yang kami lakukan. Ada perspektif yang menarik dalam memperlakukan seni seperti kerja manual dan tidak satu pun dari kita yang bisa memahami perspektif ini sampai saat ini dalam karir kita.

Saya sudah membaca beberapa ulasan, dan semua orang tampaknya benar-benar peduli dengan kalian berdua? Apakah Anda melihat album ini sebagai permintaan anti-depresan atau melucuti orang ketika mereka mendengar album hip-hop yang tidak dipenuhi dengan keberanian? "

Mike: Di satu sisi, absen dari mode rap sesumbar yang diharapkan, ada kekosongan orang-orang yang tidak tahu bagaimana menghadapi apa yang kami sajikan. Aku dan Dave juga memiliki sisi gelap. Bagian dari mengapa kami membuat musik secara terpisah adalah untuk menghadapi saat-saat sulit dalam hidup, tetapi materi kami mencerminkan hal itu dengan cara yang berbeda. Dan ada ruang di antara kami untuk membicarakan hal-hal gelap apa pun yang ingin kami selesaikan. Jadi ya, minus cara tradisional orang melakukan rap, saya dan Dave secara emosional tersedia secara menakutkan.

Apakah ada lagu lain yang tidak cocok untuk album ini atau apakah ini sembilan yang dimaksudkan untuk cerita ini?

Mike: Kami merekam dua lagu lagi yang kami mulai dan kemudian memutuskan bahwa bukan itu yang akan kami lakukan. Kemudian beberapa potong lainnya. Ini adalah sembilan yang asli yang kami rencanakan. Serengeti tinggal di Chicago dan saya tinggal di LA, jadi kami pada dasarnya memiliki dua sesi untuk meletakkan seluruh album ini, dan sembilan utama itu adalah fokus kami.

Ada refrain di lagu terakhir dari album yang berseru, “Usahakan kita menggunakan / Yous dengan yous” dan saya ingin tahu apakah Anda menganggap ini tesis album?

Mike: Ada acara "Pinky" yang diberikan Dave:

* Berlatih imajinasi saya; menjadi Herb Dean berikutnya

Terkadang dalam rap Anda mulai kehilangan semangat

Perjalanan pesawat dan kota-kota tampaknya tidak menarik

Setelah malam mulai, tanyakan pada diri sendiri beberapa pertanyaan *

Itu mewujudkan semangat kita sebagai rapper independen. Kami mencoba membuat masalah besar yang mewujudkan hal-hal yang tak terlihat: kesepian, keraguan diri, dan pertanyaan. Itu di jantung album.

Apa jenis rencana yang Anda miliki untuk pertunjukan live?

Mike: Itu rahasia. Kami menyatukan pikiran untuk menjadikannya sesuatu yang istimewa.

Album ini berjalan kurang dari 30 menit sehingga masih banyak yang belum terungkap di sini. Apa yang sedang dilakukan Cavanaugh?

Mike: Kami berencana untuk membuat lebih banyak barang dan ketika hal itu terjadi, kami akan merasakan konteksnya. Kami telah berbicara banyak tentang bagaimana kami akan mengembangkan lebih banyak musik dan sifat bagaimana kami bekerja begitu kami memiliki sebuah yayasan. Kami akan datang dengan semuanya setelah itu.