Animator 'Spider-Man: Into the Spider-Verse' Menumpahkan Rahasia dan Telur Paskah

Salah satu film Spider-Man terhebat adalah Oscar. Pada hari Selasa, Spider-Man: Into the Spider-Verse secara resmi dinominasikan untuk Fitur Animasi Terbaik oleh Academy of Motion Pictures Arts & Sciences, tetapi sebelum kabar baiknya diumumkan, Terbalik bertemu dengan salah satu animator film untuk membahas beberapa rahasia film dan telur Paskah yang tidak jelas, bahkan setelah beberapa kali menonton.

Di Spider-Man: Into the Spider-Verse, Remaja Brooklyn Miles Morales digigit laba-laba yang dimodifikasi secara genetis, memberinya kekuatan super persis seperti superhero paling terkenal di dunia, Spider-Man. Jadi ketika sebuah lubang di alam semesta terbuka dan “Orang-Orang Laba-Laba” yang berbeda dari realitas yang berbeda bertemu, terserah kepada Miles untuk membantu mereka kembali ke rumah.

Nick Kondo, seorang animator dari Seattle dan seorang veteran industri video game, adalah animator karakter senior Marvel / Sony Spider-Man: Into the Spider-Verse. Sementara Kondo hanyalah satu dari ratusan yang menggarap film, karyanya adalah beberapa yang paling terlihat, karena itu adalah pekerjaan Kondo (bersama banyak orang lain) untuk merancang bagaimana karakter secara fisik bergerak di layar.

Dalam menggunakan referensi yang membentang sejarah animasi, dari anime Jepang ke zaman keemasan kartun Amerika, Spider-Man: Into the Spider-Verse penuh sesak dengan lebih banyak detail daripada yang terlihat.

Timur bertemu Barat

Salah satu hal liar tentang Spider-Verse, sebuah film yang menampilkan para pemain ansambel pahlawan yang merasa seperti dihasilkan oleh Mad Libs (meskipun mereka semua berasal dari buku komik), adalah bahwa semua pahlawan dianimasikan secara berbeda. Peni Parker yang terinspirasi anime ini sengaja dirancang seperti karakter dari animasi Jepang, sementara lelucon-a-banyak Spider-Ham adalah kartun Looney Tunes tidak resmi.

Menyelinap lari acak klasik ini ke sudut pengambilan gambar ini adalah salah satu hal favorit saya yang saya animasikan di #SpiderVerse! Semua kaki semuanya ditempatkan di tangan, dan garis noda semuanya digambar tangan! SANGAT MENYENANGKAN! Berikut beberapa klip yang menginspirasi saya!

🐖💨 # IntoTheSpiderVerse pic.twitter.com/XIDfaU8iQ0

- Nick Kondo 近藤 (@NickTyson) 8 Desember 2018

Sementara desain mereka ditangani oleh tim yang berbeda, "sebagai animator, kami memikirkan karakter-karakter ini." Anime Jepang dirujuk untuk gerakan Peni maupun adegan aksi film, tidak peduli siapa yang ada di layar.

"Dengan Spider-Ham, aku secara pribadi melihatnya Roger Rabbit, Tex Avery tua, zaman keemasan barang-barang animasi, ”kata Kondo Terbalik. "Itu memang berperan dalam berapa banyak frame yang kamu lakukan."

Satu detail kecil khususnya sangat terinspirasi oleh kartun klasik. Kapan pun Peter Porker / Spider-Ham harus "berlari," Kondo memberi penghormatan kepada celana pendek Looney Tunes favoritnya dengan menciptakan lari acak di mana "Anda akan melihat banyak kaki."

“Anda dapat melihat segala macam trik visual yang kami sebagai animator lakukan,” kata Kondo, “memilih bagian-bagian tubuh dan menduplikasi untuk membuat efek buram. Selain itu, ada garis-garis melingkar ini yang saya gambar di atas banyak kaki. Para animator, kami diizinkan untuk secara praktis menggambar di layar. Saya memainkan perasaan sekolah lama."

“Meningkatkan Rasa Buku Komik”

"Satu hal yang ditanggapi orang adalah perasaan terbatas dari animasi," kata Kondo

"Terbatas" bukan kata yang buruk dalam kasus ini. Sebaliknya, ini mengacu pada gaya berbeda yang digunakan karakter untuk bergerak.

“Dalam animasi, kami menyebutnya animasi dua atau satu,” katanya. “Animasi adalah 24 frame per detik. Terkadang kami hanya memindahkan karakter setiap dua frame."

“Twos and ones” adalah konsep animasi yang sebelumnya diuraikan oleh animator sensasi game indie Cuphead, yang dianimasi “on the ones.”

"Beberapa orang menggambarkannya sebagai stop motion feel," kata Kondo. “Ada yang menyebutnya meningkatkan nuansa buku komik. Bagi saya rasanya seperti kemunduran animasi tradisional karena mereka membatasi jumlah gambar karena beberapa alasan. Jauh lebih sulit daripada yang terlihat. Meskipun kami melakukan lebih sedikit frame, kami melakukan gerakan kabur. Itu berarti kita harus melihat dengan sangat cermat pada setiap frame yang kita lakukan. Jadi, dalam banyak kasus, butuh waktu lebih lama untuk menghidupkan meskipun ada lebih sedikit bingkai animasi."

Goblin's Secret Cameo

Di awal film, Miles Morales bertemu Spider-Man di tengah pertempuran melawan musuh bebuyutannya yang terkenal, Green Goblin. Tidak seperti dalang Willem Dafoe yang menyeringai, Goblin masuk Spider-Verse adalah binatang besar, iblis.

Karena keterbatasan waktu, para animator menggunakan kembali model Goblin dalam sebuah adegan di mana Gwen Stacy berbagi kisah asalnya sendiri, yang melibatkan Peter Parker dari kenyataan yang berubah menjadi penjahat, The Lizard.

"Kami menyadari tidak ada waktu untuk merombak seluruh karakter ini untuk ini," kata Kondo. "Jadi di suatu tempat di bawah garis itu berubah menjadi tembakan proyeksi bayangan."

Tim kemudian mendaur ulang model Goblin dan “memperbesar bagian atas dan ke bawah” sebelum menyembunyikan detailnya dalam bayangan bayangan.

Bidikan ini dalam kilas balik #IntoTheSpiderVerse Gwen pada dasarnya adalah wayang kulit yang rumit. Kami tidak memiliki model Lizard, jadi saya harus banyak memodifikasi rig Green Goblin agar terlihat seperti Lizard dari komik Gwen dan secara bertahap beralih dengan Peter Parker. #SpiderVerse pic.twitter.com/ZibQQzZWBe

- Nick Kondo 近藤 (@NickTyson) 17 Desember 2018

"Jika Anda melihatnya tidak memproyeksikan di dinding, benda itu benar-benar hancur dan terlihat rusak," katanya, "Itu hanya ilusi tentang apa yang terjadi. Sepertinya satu karakter berubah menjadi yang lain, ketika itu hanya merupakan gabungan dari dua karakter, salah satunya adalah Goblin yang banyak dimodifikasi di mana saya pada dasarnya mengubah siluet setelah buku komik."

Bukan hanya model Goblin yang didaur ulang - itu juga giginya.

"Bahkan potongan-potongan kecil yang Anda lihat di mana karakternya hancur, itu adalah gigi dan sisik yang ditata ulang dari model goblin yang saya gambarkan untuk terlihat seperti potongan-potongan dirinya," kata Kondo.

All One Spider

Awalnya dalam bidikan ini, Laba-laba divisualisasikan sebagai tersebar di dinding, tetapi Pengawas saya ingin melihat mereka lebih dekat bersama. Saat saya memindahkan mereka lebih dekat sambil menjaga kemampuan mereka untuk menggerakkan anggota tubuh mereka, itu secara bertahap berkembang menjadi bentuk seperti laba-laba ini. 🕷️ # SpiderVerse pic.twitter.com/uDnALpzvDF

- Nick Kondo 近藤 (@NickTyson) 14 Januari 2019

Satu detail terakhir dari rincian Kondo adalah “tembakan kelompok” yang terkenal di mana laba-laba bersembunyi di asrama Miles untuk menghindari deteksi oleh teman sekamar Miles, Ganke Lee. (Harapkan lebih banyak Ganke di sekuelnya.)

"Dalam tembakan di mana mereka berada di belakang teman sekamar Miles, bersembunyi dari Ganke," kata Kondo. "Awalnya di papan mereka semua terpisah dan Peni menempel di dinding."

Tidak hanya Peni tidak memiliki kekuatan panjat dinding, tetapi robotnya, SP // dr, terlalu besar untuk hanya berada di dinding. Tetapi kemudian, Kepala Animasi film, Josh Beveridge, memutuskan bahwa karakter harus bergerak sebagai satu.

"Kami melewati beberapa iterasi, tetapi ketika kami menghancurkannya lebih dekat dan menemukan kaki mereka, kami menyadari itu tampak seperti laba-laba raksasa," kata Kondo. “Jadi saya mulai mendorong ide itu lebih jauh. Itu datang melalui iterasi. Itu bukan ide orisinal, itu bukan ide saya, itu baru saja berevolusi dan terdorong ke dalamnya ketika tampilan visualnya muncul dari kebutuhan akan tembakan."

Spider-Man: Into the Spider-Verse ada di bioskop sekarang.