Kenapa 'The 100' Tiba-Tiba Kedengarannya Bagus

Kapan 100 perdana di The CW tiga musim lalu, rasanya sangat mirip drama untuk remaja. Ini sama sekali tidak mengejutkan - lagipula, itu didasarkan pada serangkaian novel dewasa muda, dan itu ada di The CW, yang sebenarnya bukan jaringan yang terkenal dengan drama prestise.

Namun, pada Musim 2, 100 berangkat untuk membuktikan bahwa itu bukan hanya pertunjukan remaja. Itu menjadi lebih gelap, lebih kompleks, lebih inklusif dan menjadi lebih dari epik sci-fi luas seperti Battlestar Galactica atau Deep Space Nine. Sekarang, di Musim 3, 100 telah dibantah terlalu jauh ke dalam kegelapan dan inklusivitasnya telah mengambil kesempatan (atau tiga), tetapi tidak mungkin untuk berpendapat bahwa 100 tidak masih mengabaikan label drama remaja dengan cara apa pun yang ia tahu caranya.

Menganalisis soundtrack acara menghasilkan bukti dari pola itu.

Musim 1

Musim pertama 100 sebagian besar dibintangi oleh kemacetan pop dan kontribusi penting oleh Imagine Dragons, Ben Howard, Youngblood Hawke dan Disclosure dengan beberapa tambahan #indiecred yang trendi seperti Volcano Choir dan The Antlers. Itu adalah trek yang sangat mudah dikenali, tetapi sering kali terasa aneh dan berat.

Untuk sebagian besar, lagu-lagu itu tidak sesuai dengan adegan dengan baik, dan sering menyeretnya kembali ke wilayah kisah cinta remaja yang suram - ketika pertunjukan itu dengan putus asa berusaha menjadikan dirinya sebagai sci-fi yang serius. Musik yang berfungsi sebagai latar belakang sebuah adegan dapat secara dramatis memengaruhi cara kita membaca adegan itu, dan memang begitu 100 Kerugian di Musim 1 bahwa lagu-lagu mengatakan "pertunjukan remaja" sementara dialog, aksi dan busur mencoba untuk mengatakan sesuatu yang sama sekali berbeda.

Di luar itu, pada dasarnya terasa aneh bahwa sebuah pertunjukan yang berlangsung lebih dari seratus tahun di masa depan disuarakan oleh Imagine Dragons. Jika kita jujur, saya benar-benar berharap tidak ada yang masih mendengarkan Imagine Dragon setelah kiamat nuklir yang tak terhindarkan. Beberapa hal tidak dimaksudkan untuk bertahan hidup.

Musim 2

Di Musim 2, 100 Tanda tangan sonik akan tumbuh ketika pertunjukan memperkenalkan karakter baru, menjelajahi budaya Grounder, dan menggali lebih dalam masalah moralitas, kemanusiaan, kepolosan dan perang. Masih ada contoh musik kontemporer dengan penampilan sering oleh Raign, tetapi lebih banyak soundtrack berasal dari rekaman musik klasik dan komposisi asli untuk pertunjukan oleh Evan Frankfort. Bahkan ada penampilan "Carol of the Bells" di dunia (dan sangat menyeramkan).

Secara keseluruhan, itu adalah tonal fit yang jauh lebih baik. Raign bukanlah artis yang sangat populer, dan tidak mungkin massa akan bereaksi keras pada awalnya karena, ya, mereka mungkin tidak akan tahu siapa dia. Musik klasik meminjamkan semacam keabadian pada adegan, yang masuk akal dalam konteks. Mereka bukan lagu-lagu zaman kita, tetapi lagu-lagu yang merasa sangat terjalin ke dalam permadani keberadaan manusia. Masuk akal bahwa mereka masih memiliki berat dalam seratus lima puluh tahun atau lebih, di mana sebagian besar musik pop mungkin tidak.

Segalanya menjadi sangat menarik di akhir musim kedua, ketika musik berubah menjadi diegetik. Ketika Murphy menemukan bunker di dekat rumah Alie di akhir musim, ia masuk ke "Werewolves of London" meledak dari sound system bunker. Pilihannya cerdas dan aneh, tetapi yang lebih penting, itu membuat kami berpikir lebih dan potongan budaya pop kami yang selamat dari kiamat. Jelas “Werewolves of London” membuatnya, bersama dengan apa pun yang disimpan oleh pemilik bunker disimpan dalam file digital dan analog.

Musim 3

Musim 3 akan membawa perubahan yang lebih signifikan dengan penambahan skor oleh Tree Adams (Dawn of the Dead, Californication) dan keputusan untuk menggunakan musik yang akrab atau populer di dunia pertunjukan daripada sebagai bagian dari soundtrack.

Dalam premier, kita mendengar "Add It Up" oleh Violent Femmes tidak hanya sekali tetapi dua kali di dunia karakter: sekali sebagai adegan aneh, agak keluar dari karakter untuk 100 dengan Raven, Octavia, Jasper, Miller, Monty dan Bellamy bernyanyi bersama di bajak dalam perjalanan untuk mengikuti petunjuk, dan sekali lagi pada akhir episode dari bintang tamu Shawn Mendes (yang, oke, adalah bintang remaja, tapi ini masih CW Show dan ini adalah cover Femmes yang Kekerasan jadi kami akan membiarkannya meluncur).

Dalam episode-episode selanjutnya, kita mendengar musik diegetic di Mount Weather dan di kompartemen Raven ketika dia mencoba untuk memblokir Alie dengan cara indrawi yang berlebihan. Mungkin salah satu penggunaan musik yang paling mencolok, adalah Grounder Anthem yang digunakan dalam "Ye Who Enter Here," yang ditulis oleh Adams dalam upaya bersama dengan para penulis (seperti dalam Trigedasleng, bahasa Grounder dalam pertunjukan) dan dilakukan oleh Julia Dominczak.

Musim 3 sejauh ini merupakan yang paling kohesif dalam hal pilihan musik. Lagu-lagu yang digunakan dalam pertunjukan akhirnya mencerminkan itu 100 menganggap dirinya sci-fi serius dan ingin dunia melihatnya juga. Gone adalah Imagine Dragons dan Ben Howard, digantikan oleh skor yang menggugah, dengan hati-hati mempertimbangkan pilihan musik diegetik dan lagu-lagu asli yang ada untuk mengangkat mitologi pertunjukan.

100 bukan hanya pertunjukan remaja, dan musiknya akhirnya mencerminkan identitas itu.