Moogfest Carolina Utara Terus Menatap Masa Depan Musik dan Desain Elektronik

Antara 30 dan 40 profesional kreatif dan penggemar synthesizer berkumpul di ruang bawah tanah Ace Hotel Manhattan pada Sabtu malam, dengan set sekrup, alat, bongkahan logam hitam, papan sirkuit, dan amplifier kecil terpisah diletakkan di atas meja lipat di depan mereka. Di bagian depan ruangan, Amos Gaynes - salah satu chief engineer di Moog Music, Inc., yang berbasis di Asheville, North Carolina - berdiri di depan tayangan slide digital sketsa dalam gaya umum dari sebuah manual petunjuk Ikea.

Tujuan dari "lokakarya" adalah untuk membimbing peserta melalui perakitan synthesizer analog paling dasar yang dibuat oleh perusahaan Moog: Werkstatt-01. Haynes menggambarkannya sebagai "synthesizer analog osilator tunggal monofonik," dan menjelaskan komponen-komponennya, membolak-balik diagram di layar serta tembakan musisi yang menggunakan produk Moog, dari Alicia Keys ke Ya’Rick Wakeman. Ketika para peserta mulai menyelesaikan merakit mainan mereka, Gaynes harus berteriak agar didengar melalui gemericik bunga dan bloop.

Kami menyukai pejuang bengkel NYC kami. Terima kasih telah membuat keributan dan membuat gelombang! #moogfestdialtones @acehotel pic.twitter.com/nvPNYHTouC

- Moogfest (@ Moogfest) 28 Februari 2016

"Lokakarya" adalah bagian dari program malam meja bundar, demonstrasi, dan pertunjukan untuk mempromosikan dan mengumumkan Moogfest 2016, serangkaian "konferensi," kombinasi konser, dan bazaar macam yang diadakan di kota Durham, North Carolina pada bulan Mei. tahun ini. Melayani sebagai semacam mikrokosmos dari KTT empat hari, acara "Dial-Tones" hari Sabtu menemukan seniman suara, arsitek freelance synth, dan seniman visual dari New Inc. - inkubator seni / musik / teknologi di Manhattan's New Museum - roaming berkeliling untuk memamerkan proyek-proyek multimedia mereka yang aneh dan berpikiran maju. Ini termasuk peningkatan visual VR langsung untuk digunakan dalam pertunjukan langsung, synth mirip Moog buatan sendiri yang menghasilkan kompleks otomatis, J.S. Counterpoint ala Bach, hingga beberapa synth yang dibuat dari switchboards telepon lama.

Acara promosi, Moogfest - dan Musik Moog pada umumnya - memiliki satu kaki di masa depan musik elektronik dan satu lagi di masa lalu. Senama dan pendiri perusahaan, Robert Moog, adalah seorang insinyur dan pengusaha yang mengembangkan synthesizer ritel pertama pada pertengahan 1960-an, setelah memulai pada dekade sebelumnya menjual kit build-it-yourself untuk theremin yang terdengar menakutkan - the instrumen elektronik sepenuhnya awal. Ketika synth digital menjadi populer di akhir 70-an dan 80-an, Moog meninggalkan raket analog dan menetap di sebuah pertanian di North Carolina. Pada awal tahun 00-an, bagaimanapun, ia kembali ke synths dengan sungguh-sungguh, menerbitkan kembali dan memperbaiki beberapa model Moog awal. Meskipun kelihatannya mereka ditakdirkan untuk punah, instrumen unik yang kuat dan dapat dikustomisasi tetap menjadi barang koleksi yang sangat diinginkan banyak musisi; faksimili digital, secara sonik, sama sekali tidak meyakinkan.

Menggunakan Moog membutuhkan lebih banyak pemahaman dan investasi pribadi daripada kebanyakan synthesizer ritel umum lainnya, karena menyaksikan hadirin yang kadang-kadang bingung tetapi penuh semangat di bengkel - meneliti bingkisan mainframe mereka - bukti. Selain itu, mengutak-atik tombol dan slider adalah, tidak peduli bagaimana Anda mengirisnya, akan selalu lebih menyenangkan dengan mengklik rekreasi digital mereka dengan mouse.

Saat ini, perusahaan, setelah kematian Moog pada tahun 2005, terus memperluas lini produknya, termasuk lebih banyak varietas synth modular berdasarkan pada teknologi asli Moog; salah satu dari workshop ini adalah Werkstatt-01. Berpegang teguh pada sirkuit analog mungkin terasa nostalgia, tetapi produk-produk baru Moog mendorong pengguna untuk menggunakan instrumen bersamaan dengan antarmuka digital untuk membuat suara dan proyek multimedia yang lebih tidak biasa.Meskipun Moog sendiri tetap mengabdikan diri pada teknologi analog sepanjang hidupnya, ia mempertahankan minat dalam memandang masa depan musik teknologi dan elektronik. Hari ini, perusahaannya melanjutkan semangat berpikiran maju ini.

Moogfest dimulai pada tahun 2004 sebagai "platform untuk percakapan dan eksperimen," dan telah menjadi penghargaan tahunan yang rumit untuk semangat ikonoklastik kerajaan kecil Moog. Seperti yang ditekankan oleh penyelenggara acara, tidak ada cara mudah untuk menyuling ruang lingkup festival atau rencana perjalanan sebagai lapangan elevator yang mudah. Tersebar di beberapa tempat dan panggung di kota-kota di mana ia telah mendirikan toko - tahun ini, itu di Durham, North Carolina - itu terdiri dari vektor "Future Thought" dan "Future Sound": mantan serangkaian luas siang hari presentasi, lokakarya dan panel, yang terakhir adalah serangkaian konser multi-tahap yang ambisius. Daftar pemain tahun ini mencakup Grimes dan Odesza, selama legenda musik elektronik seperti pelopor gelombang baru Gary Numan dan komposer elektronik dan pemain biola Laurie Anderson. Jika Anda di dalamnya untuk panel, Anda dapat menemukan sesi yang mencakup A.I., transhumanisme, dan "technoshamanism" (di antara yang lain yang tak terhitung jumlahnya).

Para hadirin acara Dial-Tones termasuk anggota tim PR resmi untuk kota Durham, serta karyawan American Underground - yang disebut "start-up hub" yang berlokasi di kota. Daerah Raleigh / Durham yang pernah makmur menderita karena runtuhnya industri tekstil yang menguntungkan di paruh pertama abad ke-20, tetapi telah direvitalisasi dalam beberapa tahun terakhir; saat ini menjadi tujuan kecil bagi perusahaan teknologi baru. Ungkapan "Lembah Silikon Selatan" diedarkan oleh antusiasme Durham-ites membumbui kerumunan di "Dial-Tones." Untuk tim Moog - masih berbasis di Asheville - daerah yang berkembang sepertinya tempat yang sempurna untuk mengadakan festival; bagi para wirausahawan muda yang idealis yang mengklaim Durham sebagai rumah mereka, ini adalah publisitas yang baik, tempat untuk membangun koneksi, dan bahkan menghubungkan perusahaan-perusahaan baru mereka.

Seperti halnya setiap tahun sebelumnya, ruang lingkup Moogfest hanya terus berkembang, dan hanya menjadi lebih suka berkelahi dan sulit diatur ketika tindakan musik yang berbondong-bondong ke sana menjadi lebih besar dan lebih keren. Untuk penggemar elektronik dan musik dari pop dan persuasi avant-garde, itu adalah Burning Man yang lain. Luisa Pereira, co-pencipta Counterpointer, mengatakan bahwa dia akan berada di Marketplace mendemonstrasikan instrumennya, dengan harapan membangun minat yang cukup (dan crowdfunding) untuk menghasilkan lini produk kecil - satu dari ratusan musisi dan desainer muda yang akan menjadi berkumpul untuk beriklan dan melakukan. Moogfest jauh dari festival musik yang sepertinya ada di atas kertas. Ini adalah pertemuan puncak yang luar biasa, sedikit serampangan untuk musisi, ilmuwan, dan profesional teknologi yang tertarik untuk mencari tahu ke mana teknologi musik belum pergi, dan membantu mendorongnya ke arah yang benar.