5 Hal Yang Perlu Dipelajari oleh Pembuat Film Indie Dari Studio hingga Bertahan

Semua tidak baik dalam pembuatan film indie. Gelombang film-film independen yang cerdas dan sangat berpengaruh pada tahun 1990-an, yang dikendarai oleh auteur seperti Steven Soderbergh dan Quentin Tarantino, membuktikan kepada studio-studio besar bahwa liga-liga kecil pembuatan film sudah matang untuk merekrut. Saat ini, sutradara indie masih membuat foto kecil yang beragam dan inovatif. Tapi bangku di sana menipis, karena studio mengambil pembuat film anggaran mikro keluar dari ketidakjelasan dan menyerahkan mereka tiang-tiang besar studio blockbuster, berharap untuk menangkap Jon Favreau berikutnya atau Bryan Singer di jalan.

Akibatnya, kita berada di zaman keemasan kreativitas blockbuster. Namun itu harus dibayar mahal. Pikirkan itu seperti versi yang berlawanan dari Hukum Biaya dan Kualitas Inverse David Foster Wallace: semakin besar anggaran film, semakin shittier film yang akan terjadi. Kemungkinan besar bahwa pembuat film indie greenhorn diberi tanggung jawab baru dan kompleks dari blockbuster studio multi-juta dolar akan berjuang untuk mempertahankan kualitas yang membuat film kecilnya signifikan.

Konsekuensi yang lebih besar dari konsep ini bukanlah sesuatu yang baru, dan sebagian darinya adalah perkembangan logis yang memungkinkan orang-orang seperti Favreau, Singer, Darren Aronofsky, dan, secara signifikan, George Lucas akhirnya tumbuh menjadi sutradara blockbuster. Apa yang membedakan kelas baru adalah perbedaan antara dari mana mereka berasal dan ke mana mereka pergi.

Sebagian besar dipimpin oleh peluang yang diberikan oleh studio seperti Marvel atau Lucasfilm, sutradara seperti Rian Johnson, Colin Trevorrow, Ryan Coogler, Gareth Edwards dan lainnya telah melompat dari drama Sundance kuno ke film terbesar yang pernah dibuat.Kecenderungan itulah yang membuat James Gunn atau Christopher McQuarrie menjadi pembuat film beranggaran besar untuk ditonton, dan tanggung jawab yang sama yang mengunyah mantan sutradara indie seperti Josh Trank dan Marc Webb dan memuntahkannya. Tren sepertinya tidak akan berhenti dalam waktu dekat, jadi inilah beberapa hal yang perlu dipelajari pembuat film indie sebelum mereka menjadi sorotan.

5. Ambil kesempatan

Pembuatan film kontemporer Hollywood telah menguras sebagian besar cap tinggal "indie." Bahkan seseorang seperti John Cassavetes, ayah baptis pembuatan film independen Amerika, tahu dia harus mengambil pekerjaan studio di film-film yang lebih besar, lebih luas seperti Blues Terlambat atau Seorang Anak Menunggu untuk membayar tagihan sebelum dia bisa melakukan klasik indie definitif seperti Wajah atau Seorang Wanita Di Bawah Pengaruh. Tampaknya satu-satunya orang yang berteriak-teriak untuk pembuat film indie kontemporer untuk menolak peluang besar adalah penulis internet yang lamban yang masih berpikir menjual adalah konsep yang relevan. Kami ingin orang-orang kreatif seperti Rian Johnson menuai manfaat dari film indie yang menarik seperti batu loncatan Bata dengan menolak peluang besar. Kalau tidak, ia dan pembuat film seperti dia hanya akan terus membuat variasi pada kesayangan indie mereka tanpa mendapatkan sumber daya dan platform untuk memperluas sumber daya dan platform untuk berkembang sebagai pembuat film.

4. Terus lakukan film yang lebih kecil

Hanya karena Anda menandatangani pada garis putus-putus di lot studio tidak berarti Anda terjebak dengan penguasa studio yang suka campur tangan. Terlepas dari apa yang Anda pikirkan tentang debut $ 750.000 Colin Trevorrow, Keamanan Tidak Dijamin, atau $ 150 juta tindak lanjutnya, Dunia Jurassic, pria itu tidak melupakan akar kecilnya. Tentu saja dia ditugaskan dengan tugas neurosis besar untuk menyelesaikannya Star Wars trilogi sekuel dengan mengarahkan Episode IX, tetapi sebelum dia harus khawatir tentang itu dia telah bekerja keras pada sebuah drama yang lebih fokus bernama Kitab Henry itu akan keluar tahun ini dan yang kemungkinan tidak menampilkan dinosaurus CGI di taman hiburan. Dengan menjadi kecil setelah menjadi besar Anda memberi diri Anda rentang dan pengalaman untuk menangani kedua hal yang ekstrem.

3. Jangan kehilangan visi Anda

Anggaran lebih besar, lebih banyak pemain dan kru, harapan yang lebih tinggi dari bos dan penggemar, lebih banyak tekanan pribadi; mudah kewalahan ketika Anda tiba-tiba menemukan diri Anda menjawab film mahal dengan mitologi bertingkat. Kunci bagi direktur indie-to-blockbuster adalah mempertahankan perspektif mereka. Setelah memukau penonton dengan favorit Sundance Stasiun Fruitvale, Ryan Coogler menggunakan ayahnya sebagai dasar plotnya Rocky berputar Kepercayaan, dan menciptakan salah satu film terbaik tahun ini. Dia kemungkinan besar akan dapat mencangkokkan visi pribadi itu pada kanvas yang begitu luas ketika dia menangani Macan kumbang untuk Marvel. Pembuat film lainnya sebaiknya tetap dekat dengan inspirasi mereka.

2. Jangan biarkan nostalgia membanjiri Anda

Mengambil mantel a Taman jurassic atau a Star Wars atau film Marvel berarti banyak penggemar - termasuk sutradara. Tekanan semacam itu bisa melumpuhkan upaya pertama sutradara di film studio. J.J. Abrams adalah seorang yang demikian Star Wars penggemar bahwa ia pada dasarnya mengkonfigurasi yang baru Star Trek film sebagai semacam Star Wars Petualangan sebelum menangani hal yang nyata. Dia jelas tidak ingin merusak sesuatu yang begitu dihormati olehnya yang juga dihormati oleh Star Wars penggemar di mana-mana, tetapi ia mampu mencapai keseimbangan yang menghormati yang lama sambil meninggalkan ruang untuk kontribusinya sendiri. Nostalgia adalah sumber kekuatan yang hebat - dalam jumlah sedang.

1. Buat film apa saja seperti film indie

Asumsi dengan film-film studio adalah bahwa kontrol kreatif menghilang begitu seorang sutradara berteriak "aksi" pada hari pertama. Sangat mudah untuk melihat alasannya. Lewat sudah hari-hari ketika kru Anda adalah keluarga dan teman sekelas; sekarang Anda slogging tujuh jam untuk melakukan tembakan yang hanya beberapa produser eksekutif tahu harus masuk. Tapi jangan tinggalkan apa yang Anda tahu - itu yang membuat Anda dipekerjakan. Sam Raimi naik dari orang-orang seperti itu Mati Jahat film ke Manusia laba-laba, dan dengan cerdas terus menyentuh seperti P.O.V. gambar dan lelucon yang berpotensi over-the-top yang membantu membuat angsuran pertama dan kedua menjadi klasik adaptasi buku komik. Dia tidak berubah meskipun terjadi perubahan di sekitarnya. Singkatnya, dia tetap independen.