Direktur One-Off Terbaik dalam Sejarah Bioskop

Antara 2001 dan 2002, sutradara Jepang Takashi Miike dikreditkan sebagai sutradara pada tidak kurang dari 15 fitur: film keluarga, film gangster, komedi, film horor. Dia - dan masih - bukan apa-apa jika tidak produktif. Demikian juga, sebelum dia meninggal pada 1982 akibat overdosis obat pada usia 37, pembuat film Jerman Rainer Werner Fassbinder telah mengarahkan 40 film panjang, termasuk miniseri 14 bagian dengan runtime lebih dari 15 jam. Beberapa orang suka mengarahkan; beberapa orang mengarahkan diri mereka langsung ke tanah.

Ini adalah kuantitas kawan, yang membuat jumlah film yang luar biasa dalam waktu singkat. Sial, beberapa direktur paling terkenal mengambil cara ini. Sutradara Steven Spielberg Daftar Schindler dan Taman jurassic pada tahun yang sama, dan akan menggandakan dengan dua film per tahun pada tahun 1997, 2002, 2005, dan 2011.

Sebaliknya, beberapa direktur hanya berhasil sekali di belakang kamera. Mereka tidak menyebut pemukul satu ini sebagai "keajaiban" tanpa imbalan.

5. Kerry Conran - Kapten Langit dan Dunia Tomorrow

Film retro-futuristik Conran adalah kemunduran bagi petualangan serial era depresi yang asyik Flash Gordon dan film noir suka Orang ketiga, bersama dengan mata berteknologi ke masa depan. Kapten Langit, tentang seorang wartawan surat kabar bernama Polly Perkins (Gwyneth Paltrow) setelah eksploitasi pilot pesawat tempur rahasia bernama Sky Captain (Jude Law) pada 1939 alternatif, ditembak hampir seluruhnya di depan layar biru di panggung musik di London. Selain pre-dating film lain seperti Kota Dosa diambil dengan latar belakang digital, film ini juga mengantisipasi masuknya steampunk ke arus utama. Film ini menjadi hit moderat dengan kritik tetapi jatuh dan terbakar di box office, mungkin menjelaskan mengapa sutradara pemula yang ambisius belum berhasil membuat fitur lain. Conran sejak itu telah terikat pada banyak proyek lain, termasuk adaptasi lama John Carter dari Mars yang tidak pernah terwujud, tetapi telah membayar tagihan dengan mengarahkan iklan dan celana pendek seperti 2012's Gula permen karet, proyek teknologi-berat lain tentang robot yang akan ikut audisi.

4. Saul Bass - Fase IV

Meskipun itu hidup sebagai klasik kultus sejak pertama kali membingungkan penonton pada tahun 1974, Fase IV adalah satu-satunya upaya penyutradaraan desainer grafis terkenal Saul Bass pada fitur. Bass merancang logo ikon perusahaan seperti AT&T dan United Airlines, dan menjembatani kesenjangan antara desain dan film dengan menciptakan beberapa urutan pembukaan yang paling berkesan dalam sejarah. Anda harus berterima kasih kepada Bass atas adegan judul abstrak yang gamblang dari film-film Alfred Hitchcock Vertigo dan Utara By Northwest. Popularitas itu menyebabkan dia membuat panggilan singkat yang memenangkan Oscar Mengapa Manusia Menciptakan pada tahun 1968 sebelum dia mengarahkan pandangannya pada sesuatu yang lebih besar. Fase IV adalah film tentang semut yang sangat cerdas yang mungkin berusaha mengambil alih planet ini dan / atau bergabung dengan manusia untuk membentuk kecerdasan yang lebih tinggi. Ini adalah penjualan yang sulit sejak awal, tetapi mikrophotografi film ini - menampilkan semut nyata yang difilmkan oleh fotografer margasatwa Ken Middleham - dicampur dengan mata Bass untuk komposisi menjadikannya berkesan dan membingungkan. Akhirnya studio tidak membiarkan Bass memasukkan akhir yang diinginkannya dan para kritikus memukul film, dan Bass menjauh dari kursi sutradara. Dia terus melakukan urutan judul pembukaan, terutama film-film Martin Scorsese (Goodfellas, Cape Fear, The Age of Innocence, dan Kasino pada 1990-an, sebelum dia meninggal pada 1996.

3. Marlon Brando - Jack Satu Mata

Ada sebelum Brando, dan setelah Brando. Tetapi saat itulah saatnya akting. Mengarahkan adalah cerita yang sangat berbeda. Aktor terkenal peckish adalah tujuh tahun keluar dari Oscar untuk Aktor Terbaik untuk Di Tepi Laut ketika dia memutuskan untuk bergerak maju Jack Satu Mata, orang Barat yang ia kembangkan di perusahaannya Pennebaker Productions. Ini mengikuti seorang penjahat yang keluar dari penjara di Meksiko untuk membalas dendam pada mantan rekannya yang menjualnya dan menempatkannya di sana. Pembuat film terkenal Sam Peckinpah disewa untuk menulis naskahnya, sementara Stanley Kubrick datang untuk langsung mengikuti kesuksesan Spartacus. Tetapi ketegangan meningkat ketika Brando dan Kubrick memperebutkan naskah. Kubrick keluar untuk mengarahkan Lolita sebagai gantinya, dan Brando melangkah masuk. Masalah memuncak. Potongan asli Brando berdurasi 300 menit. Diceritakan untuk memotongnya, ia keluar dari film, meninggalkan eksekutif Paramount untuk mendapatkan editor luar untuk menyelesaikan film. Meskipun Brando menyebutnya "salah satu gambar favorit saya," katanya kemudian Batu bergulir: "Itu benar-benar pelanggar, Anda bekerja sendiri sampai mati. Kau yang pertama di pagi hari … Maksudku, kita menembak benda itu dalam pelarian, kau tahu, kau membuat dialog adegan sebelumnya, berimprovisasi, dan otakmu menjadi gila. "Kejatuhan itu mengirim Brando pada sebuah film yang relatif dilupakan sampai karirnya disadarkan lagi pada tahun 1972 dengan muncul di Bapak baptis. Kualitas atau tidak, film ini masih terkenal. Nya Brando.

2. Walter Murch - Kembali ke Oz

Pada saat ia menghadapi Oz, Walter Murch adalah pahlawan tanpa tanda jasa di kalangan bioskop-geek, sebagian besar karena kolaborasinya dengan Francis Ford Coppola menciptakan desain suara yang inovatif untuk dan mengedit berbagai film seperti Kiamat Sekarang, Percakapan, dan Bapak baptis film. Dia juga bekerja dengan George Lucas pada pra- Star Wars film dan memberi tahu Lucas tentang franchise yang mengubah paradigma itu. Tetapi ketika dia memutuskan untuk membuat film untuk dirinya sendiri, itu berakhir menjadi sesuatu yang menyerupai siksaan. Disney membenci rekaman yang diambil Murch untuk rekamannya penyihir dari Oz sekuel begitu banyak sehingga mereka memecatnya lima minggu sebelum berproduksi sebelum Lucas melobi agar dia dipekerjakan kembali. Ketika dirilis, film itu biasanya dianggap sebagai salah satu film anak-anak paling menakutkan sepanjang masa (pada satu titik Dorothy menerima terapi kejut listrik). Itu hanya menghasilkan $ 11 juta terhadap anggaran $ 28 juta. Itu memang menerima nominasi Oscar untuk Efek Visual Terbaik, tetapi itu menyebabkan Murch kembali ke departemen suara sampai hari ini.

1. Charles Laughton - The Night of the Hunter

Charles Laughton telah berakting dalam film selama hampir 30 tahun sebelum ia menyutradarai karya 1955 The Night of the Hunter. Penampilan penuh gaya ini baik melawan kejahatan secara luas dikutip sebagai film terbaik dari sutradara satu kali yang pernah dibuat, karena penampilan gothic selatannya, nada dongengnya, gaya ekspresionisnya, dan pengaruhnya pada banyak pembuat film lain: David Lynch, saudara Coen, Spike Lee, yang lainnya. Film ini mengikuti Robert Mitchum yang menjadi pengkhotbah keliling yang berubah menjadi pembunuh berantai yang menikahi seorang janda baru-baru ini dengan harapan menemukan jutaan suaminya yang tersembunyi tersembunyi; anak-anaknya memasukkan plot jahatnya. Laughton kemudian mengembangkan adaptasi Norman Mailer The Naked and the Dead sebelum berselisih dengan rekannya yang berproduksi, Paul Gregory memaksanya untuk meninggalkan proyek untuk pekerjaan akting lainnya. Laughton meninggal pada tahun 1962 tanpa melangkah di belakang kamera lagi. Dia mengambil satu ayunan sebagai sutradara, dan dia berhasil.