The Kanye West Beethoven Mash-Up 'Yeethoven' Adalah Kekacauan yang Dapat Kita Pelajari

Ada masalah di antara lembaga musik klasik: mencari tahu bagaimana tetap relevan secara artistik tanpa kehilangan penjualan tiket untuk bisnis yang biasanya tertinggal secara finansial. Salah satu isu terkini yang harus ditangani oleh dunia musik klasik dan orkestra adalah bagaimana menghadapi hip-hop, bentuk seni yang saat ini menjadi pelopor inovasi musik. Butuh bertahun-tahun, tetapi ansambel klasik menyadari bahwa mereka harus mengatasinya entah bagaimana dalam pemrograman mereka: ada peningkatan yang mencolok pada kolaborasi rap dan orkestra dalam sekitar tiga tahun terakhir. Dengan banyak lembaga profesional, itu hanya dengan enggan: cara membuat bacok memperluas audiensi mereka dan membawa keuntungan yang wajar.

Baru-baru ini, sebuah kolaborasi muncul yang secara signifikan lebih tidak logis dan secara konseptual tidak jelas daripada, katakanlah, kinerja Kendrick Lamar dengan National Symphony musim gugur yang lalu, yang berdiri sebagai tim rap / simfoni yang paling berhasil secara artistik dan signifikan hingga saat ini. Ini adalah "Yeethoven," konser yang diselenggarakan oleh musisi muda yang membayar upeti untuk album Kanye West 2013 Yeezus dan karya-karya tokoh musik paling berpengaruh sepanjang masa: komposer Klasik / Romantis abad ke-19 Ludwig van Beethoven. Konser berlangsung Sabtu lalu di Los Angeles, dan Anda dapat mendengar semuanya di bawah ini:

Orang dapat melihat bagaimana seorang pemuja sejarah musik - atau jika Anda ingin kurang memaafkan: nerd - mungkin berpikir konsep "Yeethoven" adalah ide yang cerdas dan / atau konstruktif. Beethoven adalah leluhur artistik pertama Kanye: bintang kontroversial yang memelopori gagasan menjadikan bentuk dan pengaruh musik sebagai pernyataan pribadi yang berbeda, menjauh dari formula, klasifikasi, dan protokol bisnis yang jelas untuk menciptakan dunia musiknya sendiri. Dia juga memposisikan komponis sebagai kepribadian sentral yang harus ditanggung oleh para dermawan keuangannya: seorang tokoh yang lebih besar dari kehidupan yang memiliki kendali penuh atas produk musiknya. Kanye senang menolak memisahkan kultus kepribadiannya dari bahasa musiknya, dan bekerja pada tingkat pribadi yang sama, ekspresi dramatis tinggi yang dilakukan Beethoven.

Di sisi lain, tampaknya agak tipikal sebuah lembaga musik klasik untuk memilih Kanye yang paling sadar diri "serius" - dan album tiga tahun - untuk digunakan sebagai bahan sumber untuk proyek mereka. Intelektualisasi berlebihan yang terjadi di balik layar terlalu gamblang. Selain itu, dengan menjadikan ini konser "mash-up", orkestra secara implisit memanfaatkan tren musik yang jambul sekitar delapan tahun lalu, dengan post-Girl Talk "Aku bukan seorang DJ" menggila musik kolase-musik menggila. Proyek ini, dalam banyak hal, tampaknya tidak relevan, sebuah gagasan yang dibuat di sebuah pesta ujian pasca-master yang mabuk di kalangan siswa sekolah musik.

Kemudian lagi, musik rap telah ada selama sekitar 40 tahun, dan orkestra baru mulai mengatasinya. Mereka membutuhkan waktu yang sama untuk memasang konser crossover dengan jazz, dan agar musik klasik yang dipengaruhi jazz diprogram. Jadi ya, konsep "Yeethoven" mungkin tampak lucu tanpa disentuh, tetapi pada skala musik-dunia-klasik, pada dasarnya sama pinggulnya dengan semua ini. Dan itu mungkin memiliki pandangan jauh ke depan daripada kelompok rap Atlanta Migos ' Perangkap Simfoni video, meskipun itu menyenangkan untuk melihat musisi klasik mengakui bahwa hanya rap Sadar dan Menantang dari sejenisnya tertentu yang layak mendapatkan string dan angin di belakangnya.

Meskipun demikian, ini adalah contoh menyedihkan dari masalah yang tidak akan pernah terjadi ketika harus menjembatani komunitas hip-hop dan klasik / avant-garde. Seperti modal budaya yang menemukan jalannya ke negara-negara asing tertentu, biasanya ada penundaan yang lama ketika datang ke dunia musik seni yang tertarik pada fenomena pop tertentu. Biasanya, itu lebih baik ketika ansambel datang ke artis hip-hop dengan istilah mereka sendiri - seperti dengan pertunjukan Kendrick - daripada mencoba kolaborasi yang benar, atau konsep yang lebih di luar sana. Penggambaran klasik-baru Kanye sendiri dengan komposer kontemporer Caroline Shaw, tentu saja, jauh lebih menarik daripada "Yeethoven," menafsirkan kembali dan memeras sesuatu yang baru dari bahan yang sudah ada, daripada menyandingkannya untuk alasan yang jelas.

Orang berharap bahwa kolaborasi yang lebih nyata dan setara pada akhirnya akan menemukan jalan. Tetapi untuk saat ini, tampaknya orkestra biasanya lebih baik berdosa di samping menyerahkan kontrol kreatif kepada artis rap, daripada memaksakan agenda kreatif mereka sendiri pada materi sumber musik mereka dengan cara kasar. Ini taruhan yang lebih aman. Orang harus memuji dalang "Yeethoven" karena mencoba, tetapi mudah-mudahan kita dapat belajar pelajaran penting dari ketidakefektifan relatifnya.